Một nghệ sĩ thị giác thuật toán đến từ Vermont, James Merrill, đã nghĩ ra một ý tưởng điên rồ để giải quyết cuộc đụng độ giữa mã nguồn và thực tại — anh hợp tác với một robot vẽ tùy chỉnh, biến các thuật toán sinh ra thành những tác phẩm nghệ thuật thực tế vừa chính xác vừa có những điểm chưa hoàn hảo. Nghe có vẻ mâu thuẫn? Thực ra không phải vậy. Các tác phẩm của anh đúng là ca ngợi vẻ đẹp không thể dự đoán của vật liệu mô phỏng, đồng thời khám phá cách công nghệ giúp sáng tạo kỹ thuật số có được sự sống thực sự vật chất.

Câu chuyện này diễn ra tại khách sạn Saint George ở Marfa. Trong suốt cuối tuần đó, Merrill đã chia sẻ trong một cuộc phỏng vấn về những điều thú vị: vai trò của cảm xúc trong quá trình sáng tạo của anh quan trọng đến mức nào, tại sao sự không hoàn hảo lại trở thành linh hồn của tác phẩm của anh, và làm thế nào nơi đây, Marfa, liên tục kích thích các nghệ sĩ sinh ra nghệ thuật và cộng đồng của họ gắn kết hơn.

"Tôi là James Merrill, nghệ sĩ thị giác thuật toán. Chuyên môn của tôi là sử dụng các thuật toán sinh để điều khiển những robot vẽ này, giúp mã nguồn tạo ra những tác phẩm nghệ thuật độc nhất vô nhị. Cách làm này cho phép tôi sáng tạo trong không gian số và để lại dấu ấn trong thực tại."

Khi được hỏi điều gì xuất hiện đầu tiên trong suy nghĩ khi sáng tác một tác phẩm mới — mã nguồn, hình ảnh trực quan, hay cảm xúc muốn truyền tải — Merrill nói: Cảm xúc mới là điểm khởi đầu của tất cả. Câu trả lời này tiết lộ một chân lý: ngay cả những thuật toán phức tạp nhất, cũng đều do cảm xúc của con người điều khiển.