Кілька років тому світ NFT пережив щось абсолютно божевільне. Ціни на ці цифрові твори досягли рівнів, яких ніхто не очікував, і чесно кажучи, деякі з цих продажів досі залишаються неймовірними.

Почнемо з найвідомішого: The Merge від Pak. Цей найкоштовніший NFT усіх часів був проданий за 91,8 мільйонів доларів у грудні 2021 року. Але ось цікаво: його купила не одна людина. Це були майже 29 тисяч колекціонерів, які придбали різні кількості цієї роботи, де кожна одиниця коштувала приблизно 575 доларів. Pak, який досі залишається анонімним художником у криптопросторі, створив щось справді унікальне з цим моделлю продажу. Те, що робить The Merge особливим, — саме це: його концепція. Це не унікальна робота, як більшість дорогих NFT, а проект, де покупці можуть купувати кількості і поєднувати їх для створення більших частин. Це було революційно у свій час.

Далі йде Beeple. Цей тип практично домінував у сцені найдорожчих NFT протягом деякого часу. Його робота Everydays: The First 5000 Days була продана за 69 мільйонів доларів у Christie's у березні 2021 року. Вражаюче, якщо врахувати, що початково вона коштувала всього 100 доларів. Це колаж масивних 5000 цифрових мистецьких робіт, створених протягом 5000 днів поспіль, починаючи з 2007 року. Вона була продана MetaKovan, інвестору у крипто з Сінгапуру, який заплатив 42 тисячі ETH. Це стало визначальним моментом у історії цифрового мистецтва.

Після цього у нас є The Clock, ще одна співпраця Pak, цього разу з Джуліаном Ассанжем. Вона була продана за 52,7 мільйонів доларів у лютому 2022 року. Це хронометр, який реєструє дні, проведені Ассанжем у в'язниці, автоматично оновлюючись щодня. AssangeDAO, група з понад 10 тисяч прихильників, була тією, хто її придбав. Це захоплююче, як NFT можуть стати інструментами активізму та політичного значення.

Beeple знову повернувся з Human One, кінетичною скульптурою у 16K, яка була продана за 29 мільйонів доларів у Christie's. Ця робота особлива тим, що вона постійно еволюціонує. Beeple може оновлювати її вміст дистанційно, роблячи її живою роботою, яка змінюється з часом. Вона символізує ту злиття фізичного і цифрового, яке багато очікували від мистецтва NFT.

Щодо повних колекцій, CryptoPunks були абсолютно домінуючими. Ці 10 тисяч унікальних аватарів, випущених на Ethereum у 2017 році, включають деякі з найдорожчих NFT, коли-небудь проданих. CryptoPunk #5822, un Alien Punk de piel azul, se vendió por 23 millones de dólares. El #7804 досяг 7,57 мільйонів, а #3100 llegó a 7.67 millones. Cada uno tiene características raras que los hacen coleccionables. El #4156, пунк у формі мавпи, був проданий за 10,26 мільйонів доларів, і що дивно — за 10 місяців до цього його продавали всього за 1,25 мільйонів.

Інші помітні роботи включають CryptoPunk #7523, un alien punk con máscara médica que se vendió por 11.75 millones en Sotheby's. TPunk #3442, відомий як "Джокер", який був куплений Джастіном Сон, CEO Tron, за 10,5 мільйонів доларів. XCOPY, анонімний художник криптовалют, продав Right-click and Save As Guy за 7 мільйонів доларів. Іронія в тому, що назва — це жарт про людей, які помилково вважають, що NFT можна завантажити правою кнопкою миші.

Ringers #109 Дмитра Черняга, частина серії генеративного мистецтва на Art Blocks, був проданий за 6,93 мільйонів. Навіть найдешевший Ringer із цієї колекції коштує сьогодні десятки тисяч доларів.

Цікаво, що ці рекорди продажів показують, як вартість NFT залежить від багатьох факторів: репутації художника, рідкості, корисності, культурного або політичного значення та участі спільноти. Деякі з найдорожчих NFT також відображають історичні моменти або соціальні цілі, що додає рівні значення понад спекулятивну цінність.

Тепер, дивлячись назад із 2026 року, очевидно, що ринок NFT був волатильним. Хоча деякі з цих NFT залишаються цінними, інші значно коливалися. Загальний ринок NFT оцінюється приблизно у 2,6 мільярда доларів, і хоча він становить невелику частку порівняно з іншими ринками, він залишається значущим.

Що ми вчимо з цих прикладів найдорожчих NFT — цифрове мистецтво та цифрові активи мають реальну цінність, коли за ними стоїть спільнота, значення і бачення. Це не лише про хайп, а про те, що вони представляють. Саме це підтримувало актуальність деяких із цих проектів навіть тоді, коли загальний ринок зазнавав труднощів.