Brayson Cyrus encontra a sua voz musical: nova fase de criatividade com o single «Know This»

O cantor e compositor Brayson Cyrus, de 31 anos, há muito tempo procurava definir claramente o seu som. Após a criação do álbum Javelina em 2021, onde experimentou todos os estilos que mais apreciava – do psicadélico ao folk e ao alt-country americano – Brayson Cyrus chegou a uma conclusão importante. Em vez de tentar incorporar múltiplos géneros e influências numa única obra, decidiu concentrar-se numa direção e desenvolvê-la com a máxima profundidade. Essa viragem criativa levou ao nascimento de um novo projeto, que começa com o single emocional «Know This», onde participa como convidada a sua irmã mais velha, vencedora do Grammy Miley Cyrus.

Da energia ao significado: como surgiu o single «Know This»

Quando Brayson Cyrus começou a compor a coleção de músicas para o novo álbum, os seus conselheiros e colegas sugeriram que acrescentasse mais energia. Essa observação levou-o a uma colaboração frutífera com o compositor Jordan Lindley. Em vez da abordagem habitual, em que a letra é criada em primeiro lugar, desta vez focaram-se na criação de sons vibrantes e alegres. «Criámos a composição em apenas uma hora», recorda o músico, sublinhando que esse ritmo de trabalho lhe permitiu não ficar preso às palavras e concentrar-se na energia.

No entanto, após estabelecer a base musical desejada, Brayson Cyrus voltou-se para as letras. No refrão, repetiam várias vezes a mesma frase, pelo que foi necessário repensar a letra. Quando a energia certa da música já soava, Brayson Cyrus e o coautor começaram a aprofundar o significado. Os versos finais refletiam memórias da sua cidade natal, Franklin, no Tennessee, para onde a sua família se mudou do sul de Nashville. O refrão, por sua vez, era dedicado à experiência de viver em Los Angeles, para onde a família se mudou antes de ele começar o ensino secundário. Essa estrutura binária – transições geográficas de Franklin para Los Angeles e depois de volta a Nashville – tornou-se a base da narrativa da canção.

Miley Cyrus e a força inesperada da voz: a primeira parceria familiar

É notável que Brayson Cyrus nunca antes tinha trabalhado em estúdio com membros da sua família, apesar de estar rodeado por músicos reconhecidos – sua irmã Noah Cyrus, o pai Billy Ray Cyrus e a mundialmente famosa Miley Cyrus. A versão completa da faixa já estava pronta – com produção total e todos os arranjos – mas Brayson sentiu que faltava algo. «Na música, faltava potência e força», admite ele. Quando pensou em quem poderia trazer a potência vocal necessária, veio-lhe à cabeça o nome de Miley.

Curiosamente, o seu engenheiro de som, que trabalhava na gravação, também mencionou o mesmo nome. Ambos perceberam que, apesar dos laços familiares, essas ideias não surgem do nada. No entanto, assim que essa compreensão chegou, concordaram que poucos possuem o potencial vocal e a força de Miley Cyrus.

No dia seguinte, Brayson entrou em contacto com a irmã. A resposta foi rápida e positiva: «Sim, envia-me os stems». Ele esperava receber uma faixa instrumental, mas Miley devolveu-lhe 15 ficheiros separados com diferentes camadas vocais, harmonias e sobreposições. A qualidade do trabalho impressionou o músico. Depois de ouvir essas camadas harmónicas sem a faixa de acompanhamento, Brayson percebeu imediatamente que era perfeito para a canção. Ele utilizou o material quase sem alterações, conscientemente mantendo-o o mais seco possível, rejeitando reverberações excessivas para que toda a potência crua da voz da irmã fosse audível.

Repensar a direção musical: dos experimentos ao foco

Durante muitos anos, Brayson Cyrus trabalhou com diversos artistas e estilos. As suas colaborações incluíram a música «Here in the Middle» com Sierra Landy, projetos com os lendários grupos Fleet Foxes e Old Sea Brigade, trabalho com o clássico da música americana Steve Earl e com o artista alternativo Orville Peck. Cada parceria ampliou o seu alcance criativo, mas também revelou a necessidade de definir claramente o seu caminho.

Para o novo álbum, Brayson Cyrus optou por uma abordagem diferente. Concentrou-se nas letras, na guitarra acústica e nas melodias, fazendo-os a base e construindo tudo o resto em torno deles. No passado, quando não produzia as suas próprias gravações, sentia falta de uma visão tão coesa. Mas, ao assumir a responsabilidade total pela produção nos primeiros três a quatro meses de trabalho, o processo mudou radicalmente. Construía o fundamento tijolo a tijolo, tomando cada decisão de forma consciente.

«Se algo soa bem, mas não encaixa no contexto do álbum, eu tiro», explica Brayson Cyrus. «Se um elemento distrai a atenção do que é mais importante, elimino-o». Essa disciplina permitiu-lhe identificar o que realmente ressoa com o público e concentrar esforços exatamente nesse caminho.

Se antes Brayson Cyrus buscava versatilidade, agora o seu objetivo principal é simples e claro: criar música que faça as pessoas felizes. Podem ser canções para ouvir no carro, durante um passeio de bicicleta, numa caminhada ou simplesmente nos momentos cotidianos. O mais importante é que a melodia eleve o humor e ajude a passar o tempo.

Retrato musical: como Brayson Cyrus descreve o seu novo som

Quando Brayson Cyrus caracteriza o seu som atual, escolhe uma expressão breve e concisa: «folk-pop». Inspirado por diversas influências do género, vê o seu trabalho como uma fusão natural de pop com guitarra acústica. Essa combinação permite-lhe manter a acessibilidade e a versatilidade dos formatos pop, ao mesmo tempo que traz uma autenticidade e profundidade da tradição folk.

Na sua avaliação, a direção atual do seu trabalho é pop, mas interpretada com guitarra acústica, onde cada elemento interage harmonicamente. Essa filosofia reflete o seu próprio caminho de autoconhecimento enquanto músico.

Colaborações presentes e futuras: família e inspiradores

No novo álbum, Brayson Cyrus planeia reunir uma lista impressionante de convidados. Além de Miley Cyrus, estão presentes Tyler Ramsey, do lendário grupo Band of Horses, o seu coautor Jordan Lindley e o coletivo experimental Old Sea Brigade. Além disso, o artista sugere a possibilidade de outros membros da sua família participarem em projetos futuros.

Quando se trata de sonhos distantes de colaborações, Brayson Cyrus admite que as duas artistas mais inspiradoras de todos os tempos são a cantora americana Regina Spektor e a musicista eletrónica britânica Imogen Heap. A colaboração mais desejada por ele seria trabalhar exatamente com Imogen Heap.

Planos para o futuro próximo: concertos, festivais e crescimento

Brayson Cyrus está à beira de uma nova fase na sua carreira. A questão das digressões e atuações ao vivo torna-se cada vez mais relevante. Por enquanto, o artista e a sua equipa estão a explorar possibilidades: serão atuações intimistas em cafés e pequenos palcos, participação em grandes festivais ou uma digressão completa.

«Se formos fazer uma digressão ou atuar em festivais, gostaríamos de apresentar o melhor e mais divertido espetáculo possível», confirma Brayson Cyrus. Nesta fase do projeto, o artista está confiante numa coisa: a presença em festivais é inevitável, e uma digressão completa está em fase de planeamento ativo.

O novo single de Brayson Cyrus, «Know This», com a participação da sua irmã Miley, já está disponível em todas as principais plataformas de streaming, abrindo uma nova página na carreira deste músico ambicioso.