インドのNFTシーンを注意深く追ってきましたが、正直言って、これらの素晴らしいアーティストが世界的な認識を得られないのはフustratingです。西洋のアート界は引き続き見出しを支配している一方で、インドの才能は犯罪的に過小評価されています。あなたに注目に値する5人のアーティストについてお話ししましょう - 彼らが「インドを代表している」からではなく(、そのような見下した枠組みではなく)、彼らは本当に革新的なクリエイターであり、デジタル資産が存在することを政府がまだ決められない国で活動しています。## スネハ・チャクラボルティ昨年、スネハの作品を発見し、彼女がどのようにストリートアートの感性をデジタル領域に翻訳しているかにすぐに驚かされました。皆が流行の生成PFPを追い求める中、彼女は本物のインドのモチーフと力強い女性のイメージを持ち込み、まるで新鮮な空気のように感じられます。彼女のインド全土にわたる壁画は今やNFTとして永遠に存在しますが、コレクターたちが彼女の作品の背後にある文化的意義を本当に理解しているのか、それとも単にエキゾチックなデジタルトロフィーとして見ているのか疑問に思います。## プラサド・バットエンジニアリングに何年も無駄にした後(、多くのインド人が「安定した」キャリアに押し込まれる中で、プラサドはついに独特な肖像画を通じて自分の声を見つけました。ディズニーやアマゾンとの企業コラボレーションは印象的ですが、彼のより挑戦的な個人作品から彼を引き離しているのではないかと心配しています。主流のプラットフォームは彼の安全で商業的な作品を好んで取り上げ、彼のより挑戦的なアートを無視しています。典型的です。## シラジ・ハッサン暗号ブロの人たちが迅速な利益のためにピクセル化されたJPEGを転売している間、サイラジは彼の「ケージドNFT」シリーズを制作しました - それはロックダウン中の孤立についての haunting 反映であり、実際にメンタルヘルスについての意味のあることを言っていました。彼のガラスのスノーグローブの美学は、取引プラットフォームに氾濫している無魂のアルゴリズム生成コレクションと stark な対比を成しています。もし市場が本当に hype よりも芸術的価値を評価していたら、彼は今頃マルチミリオネアになっていたでしょう。## キヤティ・トレハン彼女の印象的なクライアントリストと数え切れない称賛にもかかわらず、Khyatiはまだ西洋の同業者たちと同じようには言及されません。彼女の3Dビジュアルスタイルはすぐに認識できるもので、遊び心がありながら洗練されていますが、アメリカのコレクターたちが彼女の作品を「発見」し、新しい何かを見つけたかのように振る舞う様子には注意が必要です。フォーブスの30アンダー30の認識は素晴らしいですが、彼女のようなインドのクリエイターたちにとって、世界のアートシーンでの本当の尊敬は依然として手の届かないものです。## カラン・カルラカランはポップカルチャーとウェブ3を他の少数が成し遂げる方法で結びつけているが、彼が受けるべき認識を得るのに苦労している。彼のニューデリーへのトリビュートとインド通貨の再想像は、デジタル時代におけるインドのアイデンティティの複雑さを物語っている。一方で、適切なコネクションを持つ平凡な西洋のアーティストたちは、主要なプラットフォームとの契約を次々と結び、ヘッドラインで取り上げられ続けている。私は2016年からカランの旅を見てきたが、この空間における不平等は依然として憤慨すべきものである。これらのアーティストは単に「インドを代表している」わけではなく、技術的な障壁から市場アクセスの問題まで、彼らの西洋の仲間が直面しない体系的な障害にもかかわらず、真に重要な作品を創造しています。NFTの世界は分散化され、国境がないと主張していますが、同じ古い権力ダイナミクスは続いています。
見落とされがちな強者たち:NFTの世界を揺るがすインドのアーティストたち
インドのNFTシーンを注意深く追ってきましたが、正直言って、これらの素晴らしいアーティストが世界的な認識を得られないのはフustratingです。西洋のアート界は引き続き見出しを支配している一方で、インドの才能は犯罪的に過小評価されています。
あなたに注目に値する5人のアーティストについてお話ししましょう - 彼らが「インドを代表している」からではなく(、そのような見下した枠組みではなく)、彼らは本当に革新的なクリエイターであり、デジタル資産が存在することを政府がまだ決められない国で活動しています。
スネハ・チャクラボルティ
昨年、スネハの作品を発見し、彼女がどのようにストリートアートの感性をデジタル領域に翻訳しているかにすぐに驚かされました。皆が流行の生成PFPを追い求める中、彼女は本物のインドのモチーフと力強い女性のイメージを持ち込み、まるで新鮮な空気のように感じられます。彼女のインド全土にわたる壁画は今やNFTとして永遠に存在しますが、コレクターたちが彼女の作品の背後にある文化的意義を本当に理解しているのか、それとも単にエキゾチックなデジタルトロフィーとして見ているのか疑問に思います。
プラサド・バット
エンジニアリングに何年も無駄にした後(、多くのインド人が「安定した」キャリアに押し込まれる中で、プラサドはついに独特な肖像画を通じて自分の声を見つけました。ディズニーやアマゾンとの企業コラボレーションは印象的ですが、彼のより挑戦的な個人作品から彼を引き離しているのではないかと心配しています。主流のプラットフォームは彼の安全で商業的な作品を好んで取り上げ、彼のより挑戦的なアートを無視しています。典型的です。
シラジ・ハッサン
暗号ブロの人たちが迅速な利益のためにピクセル化されたJPEGを転売している間、サイラジは彼の「ケージドNFT」シリーズを制作しました - それはロックダウン中の孤立についての haunting 反映であり、実際にメンタルヘルスについての意味のあることを言っていました。彼のガラスのスノーグローブの美学は、取引プラットフォームに氾濫している無魂のアルゴリズム生成コレクションと stark な対比を成しています。もし市場が本当に hype よりも芸術的価値を評価していたら、彼は今頃マルチミリオネアになっていたでしょう。
キヤティ・トレハン
彼女の印象的なクライアントリストと数え切れない称賛にもかかわらず、Khyatiはまだ西洋の同業者たちと同じようには言及されません。彼女の3Dビジュアルスタイルはすぐに認識できるもので、遊び心がありながら洗練されていますが、アメリカのコレクターたちが彼女の作品を「発見」し、新しい何かを見つけたかのように振る舞う様子には注意が必要です。フォーブスの30アンダー30の認識は素晴らしいですが、彼女のようなインドのクリエイターたちにとって、世界のアートシーンでの本当の尊敬は依然として手の届かないものです。
カラン・カルラ
カランはポップカルチャーとウェブ3を他の少数が成し遂げる方法で結びつけているが、彼が受けるべき認識を得るのに苦労している。彼のニューデリーへのトリビュートとインド通貨の再想像は、デジタル時代におけるインドのアイデンティティの複雑さを物語っている。一方で、適切なコネクションを持つ平凡な西洋のアーティストたちは、主要なプラットフォームとの契約を次々と結び、ヘッドラインで取り上げられ続けている。私は2016年からカランの旅を見てきたが、この空間における不平等は依然として憤慨すべきものである。
これらのアーティストは単に「インドを代表している」わけではなく、技術的な障壁から市場アクセスの問題まで、彼らの西洋の仲間が直面しない体系的な障害にもかかわらず、真に重要な作品を創造しています。NFTの世界は分散化され、国境がないと主張していますが、同じ古い権力ダイナミクスは続いています。