グラミー賞の責任者が音楽におけるAIを受け入れるが、その代償は何か？

私は、レコーディング・アカデミーのCEO、ハーヴェイ・メイソン・ジュニアが、私たちの神聖なグラミー賞にAIを侵入させることを大胆に擁護する様子を、興味と不安の入り混じった気持ちで見守っています。彼は「人間の創造性」をまだ重視していると主張していますが、彼の行動は異なる物語を物語っています。

2024年のグラミー賞では、AI支援の音楽が競争に参加できるようになります。確かに、「主にAI」の作品は資格がないという恣意的な線引きをしていますが、実際に誰がこれを監視しているのでしょうか？アーティストが単にAIの使用を宣言する「名誉制度」に依存しています。そう、ミュージシャンやプロデューサーが競争上の優位性のためにルールを曲げたことは一度もありませんからね！

その正当化は私には空虚に感じられます。メイソンは、AIが手助けしたという理由だけで作品を信用しないことは「不当」であると主張しています。しかし、それこそがグラミー賞が目指すべきことではないでしょうか？人間の業績を認識することですか？私は何年もスタジオでアーティストが音楽に魂を注いでいるのを見てきました - 今、私たちは機械の近似が同じ認識に値すると言っているのですか？

実際に起こっているのは、レコーディング・アカデミーが古臭く見られたくないということです。ハリウッドの作家や俳優がAIの搾取に対してストライキを行っている間、音楽業界はレッドカーペットを敷いています。メイソンは「適切な監視」や「公正な報酬」について語りますが、これらは具体的なルールがない限り空虚な約束のように感じられます。

私は、技術がどのように音楽制作を変革してきたかを見てきました。ピッチ補正、ビート量子化 - 私たちは何年もこの方向に進んできました。しかし、人間の創造性を高めるツールと、全体の作曲やボーカルパフォーマンスを生成できるシステムとの間には、大きな違いがあります。

レコーディング・アカデミーは、影響を「評価し」、「必要に応じて調整する」と主張しています。訳：彼らは被害が出るまで待つつもりです。その間に、無数の才能ある人間のアーティストがアルゴリズムで強化された作品と競争することになります。

もしかしたら私は皮肉を言っているのかもしれませんが、メイソンが「人間の卓越性を祝う」と語りながら同時にAIの支配への扉を開くとき、それは進歩というよりも降伏のように感じます。グラミー賞は自分たちが進歩的だと思っているかもしれませんが、音楽創造の魂そのものを賭けているのです。